Mauricio-Molina

Encontros Med 2025

ENCONTROS MED [mediterrâneo/medieval] Monsanto, Idanha-a-Nova 2025

7 - 9 NOVEMBRO [7ª edição]
oficinas, concertos, palestra, apresentações públicas

[PT] O ENSEMBLE MED [mediterrâneo/medieval] propõe anualmente um encontro de artistas da Bacia do Mediterrâneo, que na zona raiana de Idanha-a-Nova, homenageiam o património musical de raiz Mediterrânica e/ou Medieval, de raiz escrita e oral, em particular com a tradição dos adufes / pandeiros / “framedrums”.     ENCONTROS MED 2025 acontecerá de 7 a 9 novembro 2025, na Aldeia Histórica de Monsanto, concelho de Idanha-a-Nova Cidade Criativa da Música UNESCO, com ateliers, apresentações públicas e 1 palestra, colocando o Adufe e o património Mediterrâneo e Medieval, no centro da relação entre artistas/formadores, participantes e comunidade local.  

Para 2025, convidamos Waed Bouhassoun, embaixadora da tradição da música síria e da música clássica árabe, que virá acompanhada de Neşet Kutas (Turquia/França). Waed Bouhassoun conduzirá uma oficina sobre um cântico do Leste da Síria “Al-Maya ‘Al-Maya” na abertura do Encontro, dia 7 de novembro pelas 18:00; e Neşet Kutas uma oficina sobre Ritmos da Turquia e Grécia (def e bendir). Ambos darão um concerto com o programa “La Joie de la Vie, Un air méditerranéen”, dia 9 de novembro, pelas 21:00, na Igreja Matriz de Monsanto, inspirado no Mediterrâneo como ponto de encontro entre África, Europa e Ásia, e um espaço aberto para o resto do mundo.  

Amélia Fonseca, coordenadora e fundadora das Adufeiras de Monsanto, grupo icónico das cantigas de adufe da região da Beira Baixa e Idanha-a-Nova, divulgando o cancioneiro de tradição oral da aldeia histórica de Monsanto estará com Rui Silva, arauto da investigação artística sobre o adufe moderno em Portugal e nas técnicas do adufe tradicional, estreando pela 1ª Ensemble de Adufes (Intermédio/Avançado) II.   Finalmente, o Professor Doutor Manuel Pedro Ferreira, irá apresentar uma palestra dia 8 de novembro pelas 18:00, que terá como foco inicial as cantigas d'amor do rei Dom Dinis, na sua relação com os traços de oralidade e de modalidade tradicional das canções da área de Monsanto e Idanha-a-Nova (século XX), no âmbito dos 700 anos sobre a morte de El Rei D. Dinis.  

Este ano teremos uma parceria com “Olhares do Mediterrâneo – Women’s Film Festival”, festival de cinema que nasceu em Lisboa em 2014, como um espaço dedicado à exibição e promoção do cinema feito por mulheres das diferentes margens do Mediterrâneo, com a presença de Sara David Lopes, cofundadora e codirectora do festival. Os Encontros Med tem o apoio da República Portuguesa – Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes e estão integrados no Programa Geografia Criativa Festival da Paisagem, um projeto promovido pela NaturTejo GeoPark com coorganização do Município de Idanha-a-Nova, sendo apoiado pela União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha e pela Antena2.

[EN] The ENSEMBLE MED [mediterranean/medieval] annually sets up a meeting of artists from the Mediterranean Basin in Idanha-a-Nova, Portugal, an ancestral place where tradition, innovation and contemporaneity coexist, paying homage to the intangible musical heritage of its Mediterranean and/or Medieval roots, within written and oral tradition, mainly in Adufe / Framedrum playing. ENCONTROS MED 2025 will take place from 7 to 9 November 2025, in the Historic Village of Monsanto, municipality of Idanha-a-Nova, UNESCO Creative City of Music, with workshops, public performances and one lecture, placing the Adufe and Mediterranean and Medieval heritage at the centre of the relationship between artists/trainers, participants and the local community.

For 2025, we have invited Waed Bouhassoun, ambassador of Syrian music tradition and classical Arabic music, who will be accompanied by Neşet Kutas (Turkey/France). Waed Bouhassoun will lead a workshop on a song from eastern Syria, ‘Al-Maya 'Al-Maya,’ at the opening of the Meeting on 7 November at 6 p.m.; and Neşet Kutas will lead a workshop on rhythms from Turkey and Greece (def and bendir). Both will give a concert with the programme ‘La Joie de la Vie, Un air méditerranéen’ on 8 November at 9 pm at the Monsanto Parish Church, inspired by the Mediterranean as a meeting point between Africa, Europe and Asia, and an open space for the rest of the world.

Amélia Fonseca, coordinator and founder of Adufeiras de Monsanto, an iconic group of adufe songs from the Beira Baixa and Idanha -a-Nova, promoting the oral tradition songbook of the historic village of Monsanto, will be joined by Rui Silva, a pioneer in artistic research on the modern “adufe” in Portugal and traditional “adufe” techniques, debuting the 1st Ensemble of Adufes (Intermediate/Advanced) II. Finally, Professor Manuel Pedro Ferreira will give a lecture on 8 November at 6 p.m., which will initially focus on the love songs of King Dinis, in relation to the oral tradition and traditional style of the songs from the Monsanto and Idanha-a-Nova area (20th century), as part of the 700th anniversary of the death of King Dinis.

This year, we will start a new partnership with "Olhares do Mediterrâneo – Women's Film Festival", a film festival that began in Lisbon in 2014 as a space dedicated to the screening and promotion of films made by women from different shores of the Mediterranean, with the presence of Sara David Lopes, co-founder and co-director. Encontros Med 2025 is supported by the Portuguese Republic – Culture, Youth and Sport / Directorate-General for the Arts and is part of the Creative Geography Landscape Festival Programme, a project promoted by NaturTejo GeoPark and co-organised by the Municipality of Idanha-a-Nova, with the support of the União de Freguesias de Monsanto and Idanha-a-Velha and Antena2.

20€ | (gratuito para residentes Idanha-a-Nova / free entrance for Idanha-a-Nova residents)

Nota 2025:  Inscrições por Oficina: limite 25 participantes / Applications per Workshop: Maximum 25 participants

Prazo Inscrição | Application deadline: 01.11.2025

Língua de trabalho | working language: PT/EN  

+Info: ensemblemedmusic@gmail.com

https://ensemblemed.pt/encontrosmed/  

Evento Facebook: https://www.facebook.com/events/686696621144821

 

PROGRAMAPROGRAMME

#01 OFICINAS / ATELIERS

I | Cancioneiro de Monsanto

[PT] Em Idanha-a-Nova, o ponto de partida é a Tradição Oral do toque e das cantigas de adufe da região. Amélia Fonseca, apresentará a tradição d’As Adufeiras de Monsanto, um dos grupos mais representativos desta tradição, abordando o Cancioneiro de tradição oral da aldeia histórica de Monsanto. É antecedido por uma aula técnica de adufe c/ Rui Silva, por forma a dar as ferramentas básicas necessárias a cada participante para poder abordar os princípios básicos da sua execução.

[EN] In Idanha-a-Nova, the starting point is the oral tradition of playing and singing the adufe in the region. Amélia Fonseca will present the heritage of the “Adufeiras de Monsanto”, one of the most representative groups of this tradition, in particular the oral tradition songbook of the historic village of Monsanto. It is preceded by a technical “adufe” lesson with Rui Silva, in order to give each participant the basic tools needed to be able to approach the basic principles of its execution.

 

II | Al-Maya ‘Al-Maya (Síria)

[PT] A Água e a Fonte são símbolos da mitologia associada ao Mediterrâneo. Waed Bouhassoun (Síria / Paris) irá ensinar um cântico do Leste da Síria “Al-Maya ‘Al-Maya”. “A água é vida, não se pode viver sem água, e são sempre as mulheres que vão buscar água à fonte. É o local de encontro para os apaixonados.  Na mitologia grega, as fontes de água são também frequentemente as filhas da deusa Tétis e do deus Oceano. (…) Representavam a juventude e a beleza, tal como a água que jorra.»

[FR] L'eau et la fontaine sont des symboles de la mythologie associée à la Méditerranée. Waed Bouhassoun présentera un chant de l'est de la Syrie, « Al-Maya 'Al-Maya ».  « L’eau c’est la vie, on ne peut pas vivre sans l’eau, et c’est toujours les femmes qui vont chercher de l’eau de la fontaine. C’est lieu des rencontres des amoureux.  Dans la mythologie grecque, les fontaines d’eau sont souvent les filles de la déesse Téthys et du dieu Océan. Elles représentaient la jeunesse et la beauté comme l’eau qui jaillit.”

 

III | Ritmos da Turquia e Grécia (bendir e daf)

[PT] Durante a oficina, Neset Kutas (Turquia / Paris) irá mostrar técnicas para melhor entendimento dos ritmos do Mediterrâneo, particularmente da Turquia e da Grécia. Irá utilizar-se o bendir e o daf para explorar esta multiplicidade sonora.

[FR] Pendant l'atelier, Neset Kutas vous montrera des techniques pour maîtriser les rythmes de la Méditerranée, de Turquie, et de Grèce. Vous apprendrez à utiliser le bendir et le daf pour explorer ces sonorités riches et variées.

#02 CONCERTO

Waed Bouhassoun (Síria): voz,
oud & Neşet Kutas (Turquia): daf , bendir, mansour

[PT]  A Alegria d’A Vida, Um Ar Mediterrânico “Em toda a região do Mediterrâneo, partilha-se uma cultura, uma história e um estilo de vida. Ponto de encontro entre África, Europa e Ásia, e um espaço aberto para o resto do mundo, os povos sempre se misturaram e trocaram ideias. Espaço de comércio antigo, berço de grandes civilizações (Egito, Grécia, Roma, Fenícia, etc.) e foco de numerosas comunidades religiosas (cristãos ocidentais e orientais, muçulmanos, judeus, etc.), a bacia mediterrânica apresenta uma grande riqueza cultural em todos os domínios. A proximidade do Azul e da Luz alimentam o nosso espírito. Em toda esta região, a gastronomia tem o sabor do Sol e do Azeite, e reúne-nos a todos na Alegria. Este gosto de vivermos juntos em torno da bacia mediterrânica também se vive através da música. Os repertórios estão ligados a temas, práticas musicais e contextos comuns. Muitas semelhanças aproximam os cantos de trabalho e os rituais do ciclo da vida, assim como as lamentações, realizadas pelas mulheres do Mediterrâneo, desde a Antiguidade em Roma, no Egito e no Médio Oriente.”

[FR] La Joie de la Vie, Un air méditerranéen « Tout autour de la Méditerranée, on partage une culture, une histoire et un art de vivre. Point de rencontre de l'Afrique, de l'Europe et de l'Asie, et espace ouvert sur le reste du monde, les peuples y échangent et s'y mélangent depuis toujours. Espace de commerce ancien, berceau de grandes civilisations (Egypte, Grèce, Rome, Phénicie, etc.) et foyer de nombreuses communautés religieuses (chrétiens d'occident et d'orient, musulmans, juifs, etc.), le bassin méditerranéen présente une grande richesse culturelle dans tous les domaines. La proximité de l'azur et la lumière nourrissent notre esprit. Dans toute cette région, la gastronomie a le goût du soleil et de l'huile d'olive, et elle nous rassemble tous dans la joie. Ce goût du vivre-ensemble autour du bassin se vit aussi au travers de la musique. Les répertoires sont liés autour de thématiques, de pratiques musicales et de contextes communs. De nombreuses similarités rapprochent les chants de travail et les rituels du cycle de la vie. Les femmes méditerranéennes font des lamentations depuis l'Antiquité à Rome, en Egypte et au Moyen-Orient » Waed Bouhassoun

#03 PALESTRA

[PT] Palestra "Do rei Dom Dinis à Beira-Baixa: caminhos e cruzamentos musicais",  no âmbito do Sétimo Centenário da Morte do Rei D. Dinis, pelo Professor Doutor Manuel Pedro Ferreira (CESEM) Esta palestra terá como foco inicial a cantiga trovadoresca e, em especial, as cantigas d'amor do rei Dom Dinis, de que conhecemos algumas melodias. Embora o contexto trovadoresco dos séculos XII-XIV fosse aristocrático, há traços de oralidade e de modalidade tradicional, que serão o foco da segunda parte da palestra, centrada nas canções da área de Monsanto e Idanha-a-Nova, tal como circulavam na primeira metade do século XX

#04 CINEMA

UN PAESE DI CALABRIA

[FR/IT] (França, Itália,  doc,  2016, 90′) de Shu Aiello e Catherine Catella (falado em francês e italiano com legendas em português) Seguido de debate c/ presença de Sara David Lopes, fundadora Festival de Cinema Olhares do Mediterrâneo Prémio Travessias Olhares do Mediterrâneo 2017 . Como muitas aldeias no Sul de Itália, Riace sofre já há muito de um êxodo rural maciço em direcção às cidades do Norte e a países ricos. As casas em ruínas e os terrenos abandonados caracterizam a paisagem desta aldeia moribunda. Mas um dia, no Verão de 1998, um barco com 200 curdos encalha na praia e a aldeia ganha nova vida. Riace, um sítio de onde em tempos se escapava, atrai agora cada vez mais refugiados, homens que vêm de terras longínquas e inóspitas.

BIOGRAFIAS BIOGRAPHIES

AMÉLIA FONSECA (Adufeiras de Monsanto)

[PT] A convite da etnomusicóloga Dr.ª Salwa Castelo Branco, Amélia Fonseca e Laura Pedro fundam as Adufeiras de Monsanto em 1997, que se estreiam nos palcos com o espetáculo “Raízes Rurais, Paixões Urbanas” de Ricardo Pais, que marca o início de uma carreira com mais de 15 anos de existência.  D. Amélia segue a tradição viva d’As Adufeiras de Monsanto, um dos mais aclamados, reconhecidos e representativos grupos de uma Tradição Oral que tem como objetivo, preservar e divulgar o riquíssimo património tradicional de Monsanto, através dos cantares e toques do típico Adufe, contribuindo decisivamente, para a sua divulgação e preservação em Portugal e no mundo. 

São já muitas as participações artísticas, e.g.: o espectáculo “Aduf” de José Salgueiro na EXPO 98 LISBOA, e a participação com o duo Maria João e Mário Laginha. (Hamburgo 1999). Enquanto Adufeira de Monsanto, colaborou com a Orquestra de José Marinho “Nova Harmonia” (2001), Sete Lágrimas, Lula Pena, Adiafa, Ronda dos Quatro Caminhos, entre muitos outros. Estiveram também nos EUA como convidadas de honra das Comemorações do Dia de Portugal (2018) em NEWARK (Nova Jérsia); tendo tocado ainda na sede das Nações Unidas em Nova Iorque.  São as convidadas de honra e anfitriãs do “ENCONTROS MED [mediterrâneo/medieval] MONSANTO (2018, 2019 e 2023), que se realizam na sua aldeia e que na primeira edição juntou mais de 40 participantes de vários países.  

Têm dois CDs publicados, dedicados ao cancioneiro monsantino: “Trajes, cantares e tocares de Monsanto” e “Monsanto, Memória e Tradição” (2010), com 37 temas da Etnografia Monsantina (com reedição alargada, em 2001). Colaboraram em vários programas de Rádio Portugal, Alemanha, Espanha, Canadá, Japão e Coreia do Sul. Em 2020-2022 regressam aos inícios da sua fundação, com a participação no elenco de “talvez…Monsanto”, de Ricardo Pais, estreando no TNSJ Porto, em dezembro de 2020 com reposição de 16 a 25 de Setembro de 2022.

Waed Bouhassoun 

[PT] Desde 2006, Waed Bouhassoun tem desenvolvido uma carreira internacional como musicista, cantora, intérprete de “oud” e compositora. É também etnomusicóloga. Oriunda do sul da Síria, nasceu numa aldeia perto de Soueida, no seio de uma família apaixonada pela música, tendo o seu pai oferecido o primeiro “oud” com apenas 7 anos. Prosseguindo o estudo do seu instrumento, ingressou no Conservatório de Damasco, então fortemente marcado pela música ocidental. Soube aproveitar estas diversas influências para criar um estilo pessoal, permanecendo fiel ao espírito musical do seu país.

Canta poemas de amor místico e profano que recolhe no vasto repertório da poesia árabe pré-islâmica, dos poetas místicos e árabo-andaluzes antigos (séculos VII-XIII) e contemporâneos. Acompanhando-se ao oud, interpreta a solo as suas próprias composições. Waed Bouhassoun realizou digressões a solo e em conjunto no mundo árabe, na Europa, no Canadá, na Coreia do Sul e na Colômbia.
Em 2009, gravou o seu primeiro CD, La Voix de l’Amour, na coleção do Institut du Monde Arabe, recebendo no mesmo ano o “Coup de Cœur” da Académie Charles Cros. Em 2014, lançou o seu segundo CD a solo pela Buda Musique em Paris, L’âme du luth, para voz e oud. Este álbum recebeu também em 2015 o “Coup de Cœur” da Académie Charles Cros. Em setembro de 2016 saiu o seu terceiro CD, La Voix de la Passion, também pela Buda Musique em Paris. Em março de 2019, foi publicado Safar: Les âmes retrouvées, o seu quarto CD.

Paralelamente à carreira a solo, colabora regularmente com Jordi Savall e o seu conjunto Hespérion XXI, tanto em concertos como em gravações discográficas. Em 2013, participou na gravação do CD Orient Occident II – Hommage à la Syrie e, em 2016, nos dois CD Ramon Llull e Granada, e em 2019 no CD Ibn Battuta le Voyageur de l’Islam. Sempre com Jordi Savall, contribuiu como diretora artística para a implementação do projeto da Europa Criativa Orpheus XXI – Music for Life and Dignity, para a transmissão do património musical às novas gerações, dinamizando também oficinas de música para crianças refugiadas e deslocadas.

Em 2018, o governo francês dar-lhe-ia prova do seu reconhecimento ao condecorá-la com a ordem de Cavaleiro das Artes e das Letras. Finalmente, em 2022 recebeu o “Prémio de Tese sobre o Médio Oriente e os Mundos Muçulmanos” pela sua dissertação de doutoramento “Chants et lamentations dans les rituels funéraires chez les Druzes du sud de la Syrie. Une approche ethnomusicologique”, defendida na Universidade Paris Nanterre.

Neşet Kutas

[PT] Neşet Kutas nasceu numa família curda de Izmir. Estudou no Conservatório de Música Turca da Universidade Egeia, em Izmir, onde se formou. Exerce a profissão de professor na Turquia. Antes de se instalar em França, teve uma carreira prolífica como percussionista na Turquia, integrando várias formações, entre as quais a MECAZ, e lecionou em várias instituições, como a Universidade Popular ou o Centro Cultural de Izmir. O seu domínio dos numerosos ritmos do Médio Oriente e a sua execução precisa e elegante fazem dele um percussionista notável. 

Desde 2016, é membro da Orpheus XXI, a orquestra criada por Jordi Savall, onde colabora regularmente com Waed Bouhassoun, diretora artística. Atualmente, está a seguir uma formação em musicoterapia (AFRATAPEM em Tour).

RUI SILVA

[PT] 1984, Coimbra. Artesão de adufes, músico e professor de percussão. Estudou percussão erudita na Escola Profissional de Música de Espinho (2002-2005) e na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo no Porto (2005- 2009). Especializou-se em Percussão Histórica com Pedro Estevan, no Master en Interpretación de Música Antigua – Percusion Histórica na ESMUC/UAB (Barcelona, 2012). Criou “Aduf&lectrónica“ (estreado em Abril, 2019) com o compositor Bruno Gabirro. Trata-se de um dueto que explora o diálogo entre o adufe e a electrónica em tempo real, com especial ênfase na nova linguagem técnica, sonora e musical doadufe. Lançaram o seu CD de estreia, em Monsanto (Maio, 2023), em parceria com MisoMusic Portugal. É músico convidado da Orquestra Barroca da Casa da Música (timbales barrocos e percussão histórica), da Capella Sanctae Crucis, Nouvelles Musiques Anciennes du Portugal (2013-), dirigido por Tiago Simas Freire e da Orquestra Barroca D´Aquém Mar (Lagoa, Algarve). Nos últimos 13 anos tem desenvolvido um trabalho pioneiro sobre o adufe, instrumento de percussão tradicional portuguesa. Abrangendo áreas tão distintas como: a investigação académica, o intenso trabalho de campo no contexto tradicional, as comunicações e publicações, a construção do instrumento e a sua evolução, a pedagogia, a formação (presencial e online, nacional e internacional), a exploração de novas técnicas performativas e contextos artísticos, a direcção artística e co-criação de eventos dedicados ao adufe (Encontros Med 2018, 2019; Festa do Adufe 2023), entre outros. Publicou “Método de Adufe”: I Parte (Outubro 2022), II Parte (Maio, 2023) e a III (em elaboração). Vive nas Lajes do Pico, nas ilhas portuguesas dos Açores.

[EN] 1984, Coimbra. Craftsman of adufes, musician and percussion teacher. He studied classical percussion at the Escola Profissional de Música de Espinho (2002-2005) and at the Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo in Porto (2005-2009). He specialised in Historical Percussion with Pedro Estevan, in the Master in Interpretation of Early Music - Historical Percussion at ESMUC/UAB (Barcelona, 2012). He created "Aduf&lectrónica" (premiered in April 2019) with composer Bruno Gabirro. This is a duet that explores the dialogue between the adufe and electronics in real time, with special emphasis on the new technical, sonic and musical language of the adufe. They released their debut CD in Monsanto (May 2023), in partnership with MisoMusic Portugal. He is a guest musician with the Casa da Música Baroque Orchestra (baroque timpani and historical percussion), Capella Sanctae Crucis, Nouvelles Musiques Anciennes du Portugal (2013-), directed by Tiago Simas Freire, and Orquestra Barroca D'Aquém Mar (Lagoa, Algarve). For the last 13 years he has been developing pioneering work on the adufe, a traditional Portuguese percussion instrument. Covering areas as diverse as: academic research, intense fieldwork in the traditional context, communications and publications, the construction of the instrument and its evolution, pedagogy, training (in person and online, national and international), exploration of new performance techniques and artistic contexts, artistic direction and co-creation of events dedicated to the adufe (Encontros Med 2018, 2019; Festa do Adufe 2023), among others. He has published "Adufe Method": Part I (October 2022), Part II (May 2023) and Part III (in preparation). He lives in Lajes do Pico, on the Portuguese islands of the Azores.  

Manuel Pedro Ferreira 

[PT] Manuel Pedro Ferreira estudou em Lisboa e na Universidade de Princeton, onde se doutorou em Musicologia com uma tese sobre canto gregoriano em Cluny, orientada por Kenneth Levy. Ensina no Departamento de Ciências Musicais da Faculdade de Ciências Sociais e Humanas, Universidade Nova de Lisboa (FCSH/NOVA), de que chegou a ser coordenador. Entre 2005 e 2023, foi responsável pelo Centro de Estudos de Sociologia e Estética Musical da FCSH/NOVA.  Em 1995 fundou o grupo de música antiga Vozes Alfonsinas, que ainda dirige em palco e em gravações. Foi eleito em 2010 membro da Academia Europaea e pertenceu, desde 2012 a 2022, ao Conselho Diretivo da Sociedade Internacional de Musicologia. Dedicado sobretudo aos estudos musicológicos, Manuel Pedro Ferreira escreveu um vasto número de artigos académicos em revistas e livros publicados por todo o mundo.

O seu livro O Som de Martin Codax (Lisboa, 1986) recebeu o Prémio de Ensaísmo Musical do Conselho Português da Música; foi responsável pela publicação facsimilada do Cancioneiro de Elvas (Lisboa, 1989) e do manuscrito 714 da Biblioteca Pública Municipal do Porto (Porto, 2001). Os seus livros, como autor, incluem ainda Cantus Coronatus — Seven cantigas d’amor by King Dinis (Kassel, 2005); Antologia de Música em Portugal na Idade Média e no Renascimento, 2 vols., 2 CDs (Lisboa, 2008) et al. Coordenou um número duplo da Revista Portuguesa de Musicologia (2004-2005) e títulos como: Dez compositores portugueses. Percursos da escrita musical no século XX (Lisboa, 2007); Medieval Sacred Chant: from Japan to Portugal (Lisboa, 2008); Do canto à escrita: novas questões em torno da lírica galego-portuguesa (com Graça Videira Lopes; Lisboa, 2016); Musical Exchanges, 1100-1650: Iberian connections (Kassel, 2016), entre outros.

SARA DAVID LOPES

[PT] É cofundadora e codirectora do festival anual Olhares do Mediterrâneo – Women's Film Festival (2014). No âmbito do Festival, além de funções de direção, integra o comité de seleção e programação e é coprodutora executiva, dando também apoio à gestão financeira. Assegura a gestão de cópias e coordena a tradução e legendagem (português e inglês) de todos os filmes, além de supervisionar a comunicação de imprensa e gerir o website do Festival. É responsável pelas extensões do Festival dentro e fora do país e pela criação e desenvolvimento de contactos com produtoras e distribuidoras nacionais e internacionais, estando também envolvida no networking com outros festivais de cinema, como por exemplo “Films Femmes Méditerranée” (França), Beirut International Women Film Festival (Líbano), Porto

Ficha técnica e artística:

Direção Artística e Executiva: Daniela Tomaz [Ensemble Med]

Design Gráfico: Z

Assessoria de Comunicação: Mayra Paolinelli

Videografia e Fotografia: Franco Sanguinetti

Organização: O Corvo e a Rapos

Parceiro Estratégico: Município de Idanha-a-Nova / Centro Cultural Raiano Idanha City Of Music

Cofinanciamento através do Programa Geografia Criativa Festival da Paisagem, um projeto promovido pela NaturTejo GeoPark

Apoios: República Portuguesa - Cultura, Juventude e Desporto / Direção-Geral das Artes União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha

Apoio Media Antena 2

Mauricio-Molina

Monsanto 2024

ENCONTROS MED
[mediterrâneo/medieval]
Monsanto, Idanha-a-Nova 2024

8 - 10 NOVEMBRO [6ª edição]
oficinas, concertos, palestra, apresentações públicas

[PT] O ENSEMBLE MED [mediterrâneo/medieval] propõe anualmente um encontro de artistas da Bacia do Mediterrâneo, que na zona raiana de Idanha-a-Nova, homenageiam o património musical de raiz Mediterrânica e/ou Medieval, de raiz escrita e oral, em particular com a tradição dos adufes / pandeiros / “framedrums”.  ENCONTROS MED 2024 propõe um mini curso de adufe/framedrums, de 8 a 10 novembro 2024, na Aldeia Histórica de Monsanto, com aulas, apresentações públicas e 1 palestra, colocando o Adufe no centro da mediação entre artistas/formadores convidados, participantes e comunidade local de Monsanto.

Na formação, convidamos a Amélia Fonseca, membro fundador e coordenador das Adufeiras de Monsanto, grupo icónico das cantigas de adufe da região da Beira Baixa e Idanha-a-Nova, que serão acompanhadas por Rui Silva, arauto da investigação artística sobre o adufe tradicional e moderno em Portugal; e Zohar Fresco, com a perspetiva do Mediterrâneo em "Ritmos do Médio Oriente”.

Na Rota do Peregrino apresentará “Rotas de peregrinação: uma viagem a Roma, Montserrat e Compostela”, com programa que incluirá música de peregrinos conservada no Codex Calixtinus e no Llibre Vermell de Montserrat, cantigas de Santa Maria de Afonso X, que narram as experiências vividas pelos peregrinos no Caminho, e cânticos religiosos interpretados nos diferentes mosteiros e catedrais situados nas rotas de peregrinação.

Os Encontros Med tem o apoio da Direção Geral das Artes e estão integrados no programa Idanha-a-1000, um projeto coordenado pela Filarmónica Idanhense com coorganização do Município de Idanha-a-Nova, sendo apoiado pela União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha e pelo Turismo de Portugal.

[EN] The ENSEMBLE MED [mediterranean/medieval] annually sets up a meeting of artists from the Mediterranean Basin in Idanha-a-Nova, Portugal, an ancestral place where tradition, innovation and contemporaneity coexist, paying homage to the intangible musical heritage of its Mediterranean and/or Medieval roots, within written and oral tradition, mainly in Adufe / Framedrum playing. ENCONTROS MED MONSANTO 2024 will take place from 8th to 10 November in the Historical Village of Monsanto, with classes, public performances and lectures, placing Adufe at the center of the mediation between invited artists, participants and the local community of Monsanto.

For the training course, we have invited Amélia Fonseca, founder and director of the “Adufeiras de Monsanto”, an iconic group of adufe songs from the Beira Baixa and Idanha-a-Nova regions, who will be accompanied by Rui Silva, a herald of artistic research into traditional and modern adufe in Portugal; and Zohar Fresco, with a Mediterranean perspective in “Middle East Rhythms".

Na Rota do Peregrino will present "Pilgrimage Routes: A Journey to Rome, Montserrat, and Compostela", including actual pilgrims’ music from the Codex Calixtinus and the Llibre Vermell of Montserrat, songs that narrate pilgrim’s experiences from the collection of the Cantigas de Santa Maria and religious chants performed within different monasteries and cathedrals that were located on the pilgrimage routes. This will also be the focus of the opening talk, by the medievalist Dr. Mauricio Molina (City University of New York & Na Rota do Peregrino).

Encontros Med is supported by the Directorate General for the Arts and is part of the Idanha-a-1000 programme, a project coordinated by the Filarmónica Idanhense and co-organised by the Municipality of Idanha-a-Nova, supported by the Monsanto and Idanha-a-Velha Parish Council and Turismo de Portugal.

20€ | (gratuito para residentes Idanha-a-Nova | free entrance for Idanha-a-Nova residents)

Prazo Inscrição | Application deadline: 01.11.2024

Língua de trabalho | working language: PT/EN

+Info:
ensemblemedmusic@gmail.com
https://ensemblemed.pt/encontrosmed/

PROGRAMA
PROGRAMME

I | Cancioneiro de Monsanto: Adufeiras de Monsanto
Em Idanha-a-Nova, o ponto de partida é a Tradição Oral do toque e das cantigas de adufe da região. Amélia Fonseca, apresentará a tradição d’As Adufeiras de Monsanto, um dos grupos mais representativos desta tradição, abordando o Cancioneiro de tradição oral da aldeia histórica de Monsanto. É antecedido por uma aula técnica de adufe c/ Rui Silva, por forma a dar as ferramentas básicas necessárias a cada participante para poder abordar os princípios básicos da sua execução.

[EN] In Idanha-a-Nova, the starting point is the oral tradition of playing and singing the adufe in the region. Amélia Fonseca will present the heritage of the “Adufeiras de Monsanto”, one of the most representative groups of this tradition, in particular the oral tradition songbook of the historic village of Monsanto. It is preceded by a technical “adufe” lesson with Rui Silva, in order to give each participant the basic tools needed to be able to approach the basic principles of its execution  

 

II | Ritmos do Médio Oriente: Zohar Fresco
A oficina apresentará o método de técnica de dedos de Zohar Fresco e o controlo dos sons do “frame drum”, originário do Médio Oriente.  Aprenderemos também uma variedade de ritmos tradicionais mediterrânicos e composições rítmicas contemporâneas e originais.  Neste encontro, receberemos as ferramentas certas para desenvolver o pulso interior enquanto ouvimos e nos concentramos individualmente e em grupo.

[EN] The frame drum workshop will present Zohar Fresco's finger technique method and proper control of the sounds of the frame drum, which originated in the Middle East.  We will also learn a variety of traditional Mediterranean rhythms and contemporary and original rhythmic compositions.  In this meeting, we will receive the right tools for developing the inner pulse while listening and concentrating as an individual and as a group.

DIA A DIA
DAY BY DAY

1 novembro

21:00: Conversa Online | Encontros MED Monsanto Talks

8 novembro

Posto de Turismo de Monsanto [Entrada Livre]  

16:00: Palestra “Rotas de Peregrinação: Montserrat, Roma e Compostela” c/ Dr. Maurício Molina (City University of New York / Na Rota do Peregrino)

17:30: Apresentação 1º CD Ensemble Na Rota do Peregrino “Dized, ai, trobadores”: O cortês e o divino nas Cantigas de Santa Maria c/ presença do Editor MPMP Património Vivo

18:00: Apresentação Pública Formadores c/ Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto), Zohar Fresco e Rui Silva

9 novembro

Posto de Turismo de Monsanto [Mediante Inscrição]  

09:00-10:00: Técnicas de Adufe Tradicional c/ Rui Silva

10:00-11:30: Cancioneiro de Monsanto c/ Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto)

11:30-13:00: Ritmos do Médio Oriente [Avançado] c/ Zohar Fresco

15:00-16:30: Técnicas de Adufe Tradicional [Avançado] c/ Rui Silva

16:30-18:00: Ritmos do Médio Oriente c/ Zohar Fresco  

 

Igreja Matriz de Monsanto [Entrada Livre]  

21:00: Concerto Na Rota do Peregrino
“Rotas de peregrinação: uma viagem a Roma, Montserrat e Compostela”

Mauricio Molina | pandeiro, adufe, nakkara, guimbarda
Daniela Tomaz | flauta travessa, sinos
Joana Godinho | mezzo-soprano
Thiago Vaz | tenor
Filipa Meneses | vielle
Enrique Pastor | cítola
Carme Mampel | organetto

10 novembro

Posto de Turismo de Monsanto [Mediante Inscrição]  

09:00-10:00: Adufe Tradicional, c/ Rui Silva

10:00 – 11:30: Cancioneiro de Monsanto c/ D. Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto)

11:30-13:00: Ritmos do Médio Oriente c/ Zohar Fresco

 

Capela de S. Pedro de Vir a Corça Monsanto [Entrada Livre]

16:00: Apresentação Pública Final Professores & Participantes  

HISTORIAL: https://ensemblemed.pt/encontrosmed/


Ficha técnica e artística:

Direção Artística: Daniela Tomaz [Ensemble Med]

Design Gráfico: José Pereira [Rapaz Carvão]

Comunicação: Mayra Paolinelli

Multimedia: Franco Sanguinetti

Fotografia: Paulo Chaves  

Organização: O Corvo e a Raposa Município de Idanha-a-Nova Centro Cultural Raiano Idanha City Of Music

Apoios: Idanha-a-1000 Visit Portugal República Portuguesa - Cultura Direção-Geral das Artes União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha

Apoio Media Antena

Mauricio-Molina

Monsanto 2023

ENCONTROS MED
[mediterrâneo/medieval]
Monsanto, Idanha-a-Nova 2023

8 - 10 DEZEMBRO [5ª edição]
oficinas, concertos, palestra, apresentações públicas

[PT] O ENSEMBLE MED [mediterrâneo/medieval] propõe anualmente um encontro de artistas da Bacia do Mediterrâneo, que na zona raiana de Idanha-a-Nova, homenageiam o património musical de raiz Mediterrânica e/ou Medieval, de raiz escrita e oral, em particular com a tradição dos adufes / pandeiros / “framedrums”.  ENCONTROS MED 2023 propõe um mini curso de adufe/framedrums, de 8 a 10 dezembro 2023, na Aldeia Histórica de Monsanto, com aulas, apresentações públicas e 1 palestra, colocando o Adufe no centro da mediação entre artistas/formadores convidados, participantes e comunidade local de Monsanto.

Na formação, convidamos as Adufeiras de Monsanto, grupo icónico das cantigas de adufe da região da Beira Baixa e Idanha-a-Nova, que serão acompanhadas por Rui Silva, arauto da investigação artística sobre o adufe tradicional e moderno em Portugal; o medievalista Maurício Molina (Barcelona / City University of New York), que neste ano propõe o repertório de cânticos de adufe da Antiguidade Clássica e finalmente  Murat Coskun (Tamburi Mundi Frame Drum Academy), com a perspetiva do Mediterrâneo em " Origens dos Ritmos do Mediterrâneo”.

Os Encontros Med tem o apoio da Direção Geral das Artes e estão integrados no programa Idanha-a-1000, um projeto coordenado pela Filarmónica Idanhense com co-organização do Município de Idanha-a-Nova, sendo apoiado pela União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha e pelo Turismo de Portugal.

Contará com a estreia da Residência Artística ADUFEIR@_Ensemble Med, Amélia Fonseca & José Alberto Gomes, um projeto que explora o cruzamento da música de tradição oral de Monsanto e a contemporaneidade da música eletrónica de José Alberto Gomes, apoiada pelo European Festivals Fund for Emerging Artists – EFFEA, uma iniciativa da European Festivals Association (EFA), cofinanciada pela União Europeia.

[EN] The ENSEMBLE MED [mediterranean/medieval] annually sets up a meeting of artists from the Mediterranean Basin in Idanha-a-Nova, Portugal, an ancestral place where tradition, innovation and contemporaneity coexist, paying homage to the intangible musical heritage of its Mediterranean and/or Medieval roots, within written and oral tradition, mainly in Adufe / Framedrum playing.

ENCONTROS MED MONSANTO 2023 will take place from 8th to 10 December in the Historical Village of Monsanto, with classes, public performances and lectures, placing Adufe at the center of the mediation between invited artists, participants and the local community of Monsanto.

For the training course, we have invited the Adufeiras de Monsanto, an iconic group of adufe songs from the Beira Baixa and Idanha-a-Nova regions, who will be accompanied by Rui Silva, a herald of artistic research into traditional and modern adufe in Portugal; the medievalist Mauricio Molina (Barcelona / City University of New York), who this year proposes a Chants and Frame Drums from the Ancient World and finally Murat Coskun (Tamburi Mundi Frame Drum Academy), with a Mediterranean perspective in "Origins of Mediterranean Rhythms".

Encontros Med is supported by the Directorate General for the Arts and is part of the Idanha-a-1000 programme, a project coordinated by the Filarmónica Idanhense and co-organised by the Municipality of Idanha-a-Nova, supported by the Monsanto and Idanha-a-Velha Parish Council and Turismo de Portugal.

The ADUFEIR@_Ensemble Med, Amélia Fonseca & José Alberto Gomes residency explores the oral tradition of Monsanto village, through the live memory of Adufeira D. Amélia Fonseca, with the contemporary creation of José Alberto Gomes (live electronics) and is supported by the European Festivals Fund for Emerging Artists – EFFEA, an initiative of the European Festivals Association (EFA), co-funded by the European Union.

30€ | (gratuito para residentes Idanha-a-Nova / free entrance for Idanha-a-Nova residents)
Prazo Inscrição / Application deadline: 01.12.2023
Língua de trabalho [working language]: PT/EN

+Info
ensemblemedmusic@gmail.com
https://ensemblemed.pt/encontrosmed/

PROGRAMA
PROGRAMME

I | Cancioneiro de Monsanto: Adufeiras de Monsanto

Em Idanha-a-Nova, o ponto de partida é a Tradição Oral do toque e das cantigas de adufe da região de Idanha-a-Nova. As Adufeiras de Monsanto são um dos grupos mais representativos desta tradição, abordando o Cancioneiro de tradição oral da aldeia histórica de Monsanto. É antecedido por uma aula técnica de adufe c/ Rui Silva, por forma a dar as ferramentas básicas necessárias a cada participante para poder abordar os princípios básicos da sua execução.

II | Ritmos do Mediterrâneo: Murat Coskun

O mundo rítmico do Mediterrâneo está cheio de contrastes e sobreposições. Numa viagem ficcional ao mundo dos “framedrums”/pandeiros, combinamos alguns ritmos do Mediterrâneo oriental (zona cultural greco-turca e árabe) com o fascinante mundo dos tambores e ritmos do Magrebe. Oficina que recorre ao auxílio de passos de dança e melodias vocais.

III | Cânticos e adufes da Antiguidade (Mesopotâmia, Grécia): reconstruindo a música do Mediterrâneo antigo: Maurício Molina

Este curso envolverá a reconstrução de antigas canções mediterrâneas-orientais com o acompanhamento de adufes e tamborins. Serão analisadas técnicas e ritmos apropriados à música da época e serão estudadas reconstruções de canções antigas relacionadas com os cultos da Antiguidade.

DIA A DIA
DAY BY DAY

8 dezembro [december]  2023


Posto de Turismo de Monsanto

15:00-16:00:
Programa European Festivals Fund for Emerging Artists - EFFEA
c/ Daina Zalane (Letónia / Valmiermuižas etnomūzikas festivālā), Murat Coskun (Alemanha / Tamburi Mundi) e Daniela Tomaz (Portugal / Encontros Med)

16:30-18:30:
Ritmos do Mediterrâneo, c/ Murat Coskun

19:00:
Drum Circle Formadores

9 dezembro [december]  2023


Posto de Turismo de Monsanto


09:00-10:00:
Técnicas de Adufe Tradicional, c/ Rui Silva

10:00-11:30:
Cancioneiro de Monsanto c/ Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto)

11:30-13:30:
Cânticos e adufes da Antiguidade (Mesopotâmia e Grécia): Reconstruindo a música do Mediterrâneo antigo c/ Dr. Maurício Molina e Joana Godinho

15:00-17:00:
Ritmos do Mediterrâneo c/ Murat Coskun

18:00-19:00:
Palestra Pandeiros e Adufes no Antigo Médio Oriente e Mediterrâneo c/ Dr. Mauricio Molina (City University of New York)


Igreja Matriz de Monsanto

21:00
ADUFEIR@_Ensemble Med, Amélia Fonseca & José Alberto Gomes
Estreia Residência Artística

DANIELA TOMAZ: direção artística, flautas e adufe
MARIANA FABIÃO: canto e adufe
SÉRGIO CALISTO: viola d’amore a chiavi
AMÉLIA FONSECA  (Adufeiras de Monsanto): canto e adufe
JOSÉ ALBERTO GOMES: eletrónica em tempo real

10 dezembro [december]  2023


Posto de Turismo de Monsanto

09:00-10:00:
Adufe Tradicional, c/ Rui Silva

10:00 – 11:30:
Cancioneiro de Monsanto c/ Amélia Fonseca (Adufeiras de Monsanto)

11:30-13:30:
Cânticos e adufes da Antiguidade (Mesopotâmia e Grécia): Reconstruindo a música do Mediterrâneo antigo c/ Dr. Maurício Molina e Joana Godinho


Capela de S. Pedro de Vir a Corça


16:00:
Apresentação Pública Professores & Participantes


 *poderá ocorrer alteração de local / changing place might occur

 

BIOGRAFIAS
BIOGRAPHIES

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AMÉLIA FONSECA
(Adufeiras de Monsanto)

[PT] A convite da etnomusicóloga Dr.ª Salwa Castelo Branco, Amélia Fonseca e Laura Pedro fundam as Adufeiras de Monsanto em 1997, que se estreiam nos palcos com o espetáculo “Raízes Rurais, Paixões Urbanas” de Ricardo Pais, no Teatro Nacional S. João, do Porto, na Grande Salle da Cité de la Musique, em Paris (França) e no Teatro Nacional da Trindade, em Lisboa, que marca o início de uma carreira com mais de 15 anos de existência. O ensemble tem a sua génese no trabalho da etnomusicóloga Dr.ª Salwa Castelo Branco com o Rancho Folclórico da Casa do Povo de Monsanto. As Adufeiras de Monsanto são um dos mais aclamados, reconhecidos e representativos grupos de uma Tradição Oral que tem passado de mães para filhas, de geração após geração, tendo como objectivo, preservar e divulgar o riquíssimo património tradicional de Monsanto, através dos seus trajes, cantares e toques do típico Adufe, contribuindo decisivamente, para a sua divulgação e preservação em Portugal e no mundo. 

São já muitas as participações em festivais, CDs, concertos, colaborações com outros artistas, participações em peças de teatro, programas de televisão, etc. de onde se podem destacar: o XII Festival Internacional de Folclore da Jugoslávia (1977, Zagreb); o espectáculo “Aduf” de José Salgueiro na EXPO 98 LISBOA, com espectáculos em Portugal e estrangeiro (Hannover EXPO 2000, Alemanha, e Tilburg, Holanda.); a participação no VII Festival de Cultura Portuguesa e no Festival Internacional das Mulheres (Hamburgo, 1999 com o duo Maria João e Mário Laginha; com quem também colaboraram no CD “Chorinho Feliz” juntamente com Gilberto Gil e Lenine (2000). Colaboraram ainda com a Orquestra de José Marinho “Nova Harmonia” (2001), Sete Lágrimas, Lula Pena, Adiafa, Ronda dos Quatro Caminhos, entre muitos outros. Estiveram também nos Estados Unidos da América como convidadas de honra das Comemorações do DIA DE PORTUGAL (10 de Junho de 2018), em NEWARK (Nova Jérsia); tendo tocado ainda na sede das Nações Unidas em Nova Iorque.  


Pelo segundo ano consecutivo são as convidadas de honra e anfitriãs do “ENCONTROS MED [mediterrâneo/medieval] MONSANTO (2018 e 2019), que se realizou na sua aldeia e que na primeira edição juntou mais de 40 participantes de vários países.  Têm dois CDs publicados, dedicados ao cancioneiro monsantino: “Trajes, cantares e tocares de Monsanto” e “Monsanto, Memória e Tradição” (2010), com 37 temas da Etnografia Monsantina (com reedição alargada, em 2001) São membros da Organización Internacional del Art Popular (IOV-UNESCO), desde 1997.  Colaboraram em vários programas de Rádio e da RTP1, RTP2, RTP Internacional, SIC , TVI  , TV GALIZA, TV da Alemanha, Espanha, Canadá, Japão e Coreia do Sul. Em 2020-2022 regressam aos inícios da sua fundação, com a participação no elenco da encenação de “talvez…Monsanto”, um espectáculo de Ricardo Pais,, estreando no Teatro Nacional São João – Porto, em Dezembro de 2020 com reposição de 16 a 25 de Setembro de 2022.

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MAURÍCIO MOLINA

[PT] Mauricio Molina é um musicólogo histórico e intérprete de música medieval dedicado ao estudo, reconstrução e execução de música composta durante a Alta Idade Média (1100-1300). É também um professor, escritor e investigador reconhecido e premiado nos campos da música medieval, e da arte e cultura medieval. É o diretor do MMB-Universidade de Lérida, Espanha "Programa Especialista em Pesquisa e Performance de Música Medieval" e do Curso Internacional de Performance de Música Medieval de Besalú (presencial e online). Mauricio é também professor de história, religião e arte e cultura medieval no Institute for American Universities - The American College of the Mediterranean, o Programa Pepperdine University/Capa Barcelona, e o Programa IES Abroad Barcelona. É membro do Grupo Consolidado de Investigação de Estudos Medievais da Universidade de Lérida. Mauricio publicou numerosos artigos em revistas académicas e antologias especializadas e é autor de "Frame Drums in the Medieval Iberian Peninsula" (Reichenberger 2010), um livro que recebeu o Prémio Nicholas Besseraboff da American Musical Instrument Society como o mais distinto trabalho em organologia de 2010. O seu próximo livro La canción monofónica secular y religiosa en el Occidente medieval (850-1200) será publicado por Dairea Ediciones em 2024. Mauricio é também o director ensemble de música medieval Magister Petrus.

[EN] Mauricio Molina is a historical musicologist and medieval music performer dedicated to the study, reconstruction, and performance of music composed during the High Middle Ages (1100-1300). He is also an established and award-winning professor, writer, and researcher in the fields of medieval music, and medieval art and culture. He is the director of the MMB-University of Lleida “Specialist Program in Medieval Music Research and Performance” and of the International Course on Medieval Music Performance of Besalú (onsite and online). Mauricio is also professor of history, religion, and medieval art and culture at the Institute for American Universities - The American College of the Mediterranean, the Pepperdine University/Capa Barcelona Program, and the IES Abroad Barcelona Program. He is a member of the Consolidated Medieval Studies Research Group of the University of Lleida. Mauricio has published numerous articles in scholarly journals and specialized anthologies and is the author of “Frame Drums in the Medieval Iberian Peninsula” (Reichenberger 2010), a book that received the Nicholas Besseraboff Prize of the American Musical Instrument Society as the most distinguished book-length work on organology of 2010. His upcoming book La canción monofónica secular y religiosa en el Occidente medieval (850-1200) will be published by Dairea Ediciones in 2024. Mauricio is also the director of the medieval music ensembles Magister Petrus.

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JOANA GODINHO

[PT] Estudou Canto na Academia de Música Eborense, com a professora Joana Levy, tendo também trabalhado com Maria Repas Gonçalves; em simultâneo fez o curso de Violoncelo na Escola Profissional de Música de Évora onde foi aluna de Ana Paula Góis e Viktoria Chichikova. Fez o exame de Ensemble Advanced pela ABRSM (Associate Board of The Royal School Of Music), tendo obtido as mais altas referências e classificação como intérprete de música de Câmara. É licenciada e profissionalizada em canto e classe de conjunto pela Universidade de Évora onde estudou sob a orientação da professora Liliane Bizineche. Frequentou cursos de aperfeiçoamento e Masterclasses de canto e coro em Espanha, Portugal, Itália e Inglaterra. Apresenta-se regularmente em concertos por todo o país, tendo também atuado em Espanha, Itália, Malta, Inglaterra e Geórgia. Interpretou o papel de Bastien, na ópera "Bastien und Bastienne" de Mozart sob a direção do maestro Max Rabinovitch, e o papel de Dido na ópera “Dido and Aeneas” de Purcell, dirigido pelo maestro Adrian Van Der Spoel. Integra o projeto de música medieval “Rota do Peregrino”, sob direção artística de Mauricio Molina. Tem uma longa experiência em pedagogia do canto, orienta e dirige regularmente workshops e masterclasses de técnica e saúde vocal e projetos artístico-pedagógicos para crianças, jovens e adultos, onde desenvolve projetos em parceria com outras instituições no âmbito da inclusão social pelas artes. Exerce funções como docente de canto e classe de conjunto no Conservatório Regional de Évora - Eborae Musica, na Academia de Música de Elvas, na Escola Artistas de Minerva em Loulé e no Seminário-Maior de Évora. Enquanto membro diretivo da Associação Bolsa D’Originais, acumula ainda funções de direção artística e de produção, das atividades desenvolvidas pela instituição.

[EN] Studied singing at the Academia de Música Eborense, with Joana Levy, and also worked with Maria Repas Gonçalves; at the same time she studied cello at the Escola Profissional de Música de Évora, where she studied with Ana Paula Góis and Viktoria Chichikova. She took the Advanced Ensemble exam at the ABRSM (Associate Board of The Royal School Of Music), obtaining the highest marks and classification as a chamber music performer. She has a degree and professional qualification in singing and ensemble class from the University of Évora, where she studied under Professor Liliane Bizineche. She has attended singing and choir masterclasses in Spain, Portugal, Italy and England. She regularly performs in concerts all over Portugal and has also performed in Spain, Italy, Malta, England and Georgia. He performed the role of Bastien in Mozart's opera "Bastien und Bastienne" under the direction of conductor Max Rabinovitch, and the role of Dido in Purcell's opera "Dido and Aeneas", conducted by conductor Adrian Van Der Spoel. She is a member of the medieval music project "Pilgrim's Route", under the artistic direction of Mauricio Molina. She has extensive experience in singing pedagogy, regularly organising and directing workshops and masterclasses in vocal technique and health and artistic-pedagogical projects for children, young people and adults, where she develops projects in partnership with other institutions in the field of social inclusion through the arts. She teaches singing and ensemble classes at the Conservatório Regional de Évora - Eborae Musica, the Academia de Música de Elvas, the Escola Artistas de Minerva in Loulé and the Seminário-Maior de Évora. As a board member of the Bolsa D'Originais Association, he also fulfils the roles of artistic director and producer of the activities developed by the institution.

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MURAT COŞKUN

[PT] Com base nos seus estudos em estudos orientais e etnologia musical, Murat Coşkun faz a mediação entre os mundos musicais do Oriente e do Ocidente, com um vasto repertório musical de diferentes culturas e estilos musicais. Desde 2015, dirige o departamento de percussão na área das músicas do mundo, na Popakademie Baden-Württemberg, em Mannheim, onde também ensina bateria de quadros como tema principal.  Desde janeiro de 2018 dirige o curso de framedrums / pandeiros que criou na Tamburi Mundi Frame Drum Academy. Como professor procurado de percussão oriental e framedrums, ensinou o seu próprio método de ensino em muitas universidades e instituições internacionais, incluindo Suíça, Espanha, Áustria, Itália, Rússia, Turquia, Irão, EUA, Taiwan, Japão). Desenvolveu as suas próprias técnicas de tocar e esteve também envolvido no desenvolvimento de novos "framedrums" Schlagwerk Percussion, Anklang Musikwelt, Jacek Drums e Hedwitschak Drums, entre outros. É o fundador e diretor artístico do festival mais importante do mundo de "framedrum" / pandeiros, Tamburi Mundi em Friburgo. Em 2008, organizou o primeiro festival internacional de percussão na história do Irão. Foi diretor artístico em Omã na Royal Opera House Muscat e no Festspielhaus St. Pölten, entre outros. Tem vindo a produzir e a acolher o Tamburi Monday-Frame Drum Channel desde 2021. Desde 2009 é presidente do Tamburi Mundi Freiburg e.V. Murat Coşkun é membro do PC desde 1998.

[EN] Based on his studies in oriental studies and music ethnology, the internationally renowned percussionist Murat Coşkun mediates between the musical worlds of the Orient and Occident, draws from a large musical repertoire of different cultures and is involved in many styles such as world music, classical music, early music, jazz and new music.  Since 2015, Murat Coşkun has headed the world percussion department of the Popakademie Baden-Württemberg in Mannheim, where he also teaches frame drums as a main subject.  Since January 2018 he has been leading the 4-year frame drum course he created at the Tamburi Mundi Frame Drum Academy.  He has been leading the "Online Frame Drum Academy" since 2021. As a sought-after lecturer for oriental percussion and frame drums, he taught his own teaching method in many international universities and institutions including Switzerland, Spain, Austria, Italy, Russia, Turkey, Iran, USA, Taiwan, Japan).  He is the author of various frame drum instruction videos (e.g. DVD Finger Dance and online school "My world of Frame Drums"). He developed his own playing techniques and was also involved in developing new frame drums at Schlagwerk Percussion, Anklang Musikwelt, Jacek Drums and Hedwitschak Drums, among others. His concert activities have taken him through all of Western and Eastern Europe, to Mongolia, USA, Vietnam, Cambodia, Indonesia, Laos, Korea, Morocco, Algeria, Tunisia, Turkey, Iran, Iraq and Israel. Murat Coşkun is the founder and artistic director of the world's most important festival for frame drums and percussion Tamburi Mundi in Freiburg. In 2008 he organized the first international percussion festival in the history of Iran. He was engaged as artistic director in Oman at the Royal Opera House Muscat and at the Festspielhaus St. Pölten, among others, where he also worked as "Artist in Residence" in 2012.  He has been producing and hosting the Tamburi Monday-Frame Drum Channel since 2021. Since 2009 he has been chairman of the Tamburi Mundi Freiburg e.V. Murat Coşkun has been a PC member since 1998.

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RUI SILVA

[PT] 1984, Coimbra. Artesão de adufes, músico e professor de percussão. Estudou percussão erudita na Escola Profissional de Música de Espinho (2002-2005) e na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo no Porto (2005- 2009). Especializou-se em Percussão Histórica com Pedro Estevan, no Master en Interpretación de Música Antigua – Percusion Histórica na ESMUC/UAB (Barcelona, 2012).
Criou “Aduf&lectrónica“ (estreado em Abril, 2019) com o compositor Bruno Gabirro. Trata-se de um dueto que explora o diálogo entre o adufe e a electrónica em tempo real, com especial ênfase na nova linguagem técnica, sonora e musical doadufe. Lançaram o seu CD de estreia, em Monsanto (Maio, 2023), em parceria com MisoMusic Portugal. É músico convidado da Orquestra Barroca da Casa da Música (timbales barrocos e percussão histórica), da Capella Sanctae Crucis, Nouvelles Musiques Anciennes du Portugal (2013-), dirigido por Tiago Simas Freire e da Orquestra Barroca D´Aquém Mar (Lagoa, Algarve).
Nos últimos 13 anos tem desenvolvido um trabalho pioneiro sobre o adufe, instrumento de percussão tradicional portuguesa. Abrangendo áreas tão distintas como: a investigação académica, o intenso trabalho de campo no contexto tradicional, as comunicações e publicações, a construção do instrumento e a sua evolução, a pedagogia, a formação (presencial e online, nacional e internacional), a exploração de novas técnicas performativas e contextos artísticos, a direcção artística e co-criação de eventos dedicados ao adufe (Encontros Med 2018, 2019; Festa do Adufe 2023), entre outros. Publicou “Método de Adufe”: I Parte (Outubro 2022), II Parte (Maio, 2023) e a III (em elaboração). Vive nas Lajes do Pico, nas ilhas portuguesas dos Açores.

[EN] 1984, Coimbra. Craftsman of adufes, musician and percussion teacher. He studied classical percussion at the Escola Profissional de Música de Espinho (2002-2005) and at the Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo in Porto (2005-2009). He specialised in Historical Percussion with Pedro Estevan, in the Master in Interpretation of Early Music - Historical Percussion at ESMUC/UAB (Barcelona, 2012).
He created "Aduf&lectrónica" (premiered in April 2019) with composer Bruno Gabirro. This is a duet that explores the dialogue between the adufe and electronics in real time, with special emphasis on the new technical, sonic and musical language of the adufe. They released their debut CD in Monsanto (May 2023), in partnership with MisoMusic Portugal.
He is a guest musician with the Casa da Música Baroque Orchestra (baroque timpani and historical percussion), Capella Sanctae Crucis, Nouvelles Musiques Anciennes du Portugal (2013-), directed by Tiago Simas Freire, and Orquestra Barroca D'Aquém Mar (Lagoa, Algarve).
For the last 13 years he has been developing pioneering work on the adufe, a traditional Portuguese percussion instrument. Covering areas as diverse as: academic research, intense fieldwork in the traditional context, communications and publications, the construction of the instrument and its evolution, pedagogy, training (in person and online, national and international), exploration of new performance techniques and artistic contexts, artistic direction and co-creation of events dedicated to the adufe (Encontros Med 2018, 2019; Festa do Adufe 2023), among others. He has published "Adufe Method": Part I (October 2022), Part II (May 2023) and Part III (in preparation). He lives in Lajes do Pico, on the Portuguese islands of the Azores.

 

Ficha técnica e artística:

Direção Artística:
Daniela Tomaz [Ensemble Med]

Design Gráfico:
José Pereira [Rapaz Carvão]

Comunicação:
Mayra Paolinelli

Multimedia:
Abel Chaves

Fotografia:
Valter Vinagre

Organização:
O Corvo e a Raposa
Município de Idanha-a-Nova / Centro Cultural Raiano / Idanha City Of Music

Apoios:
Idanha-a-1000 / Visit Portugal
República Portuguesa - Cultura / Direção-Geral das Artes
European Festivals Fund for Emerging Artists - EFFEAEuropean Festivals Association (EFA) / União Europeia
União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha

Apoio Media:
Antena2
Arte das Musas
Filarmónica Idanhense

Mauricio-Molina

Monsanto 2022

Mauricio-Molina

Monsanto 2021

ENCONTROS MED
[mediterrâneo/medieval]
Monsanto, Idanha-a-Nova 2021

30 OUTUBRO - 6 NOVEMBRO 2021 [3ª edição]
residência artística, formação

O ENSEMBLE MED [mediterrâneo/medieval] propõe anualmente um encontro de artistas da Bacia do Mediterrâneo, que na zona raiana de Idanha-a-Nova, homenageiam o património musical de raiz Mediterrânica e/ou Medieval, de raiz escrita e oral, em particular com a tradição dos adufes / pandeiros / “framedrums”. Para Novembro de 2021, e na sequência da pandemia global, o encontro reduz o seu formato, adaptando ao espaço virtual, propondo uma residência artística, 1 aula aberta e uma palestra, em formato presencial.

Como criação, e seguindo o repto do Município de Idanha-a-Nova, local ancestral onde coexiste tradição, inovação e contemporaneidade, o Ensemble Med propôs a II residência artística de criação, com um novo olhar sobre a música do tempo de D. Manuel I, no ano em que se completaram 500 anos sobre a sua morte (1521-2021).

Para mais informação, ver “1515: O Rinoceronte de Dürer”.

 

Para a atividade presencial, neste que foi um formato reduzido dos Encontros MED, convidámos  Tiago Manuel Soares (formador da 2ª Edição 2020), que deu uma Aula Aberta sobre Novas Abordagens ao Adufe Tradicional, e Adrián Rodríguez van der Spoel, director musical  da estreia de “1515: O Rinoceronte de Dürer” e diretor artístico do ensemble de música antiga holandês “Música Temprana”, que fez uma conversa à volta do seu novo disco “Melancolía” (Setembro 2021).

PROGRAMA


6 de Novembro
(sábado)
em formato presencial

10h00-12h00: Oficina c/ Tiago Manuel Soares: Novas Abordagens ao Adufe Tradicional (técnicas rudimentares) (PT)
12h00-13h00:  “Melancolía, Fin del Mundo y Renascimento Ibérico Pensinsular”
Conversa c/ Adrián Rodriguez van der Spoel (diretor artístico Música Temprana e director musical “1515: O Rinoceronte de Dürer”) à volta do novo disco “Melancolía” (Setembro 2021)

ONLINE
1515: O RINOCERONTE DE  DÜRER
Capela de S. Pedro de Vir-a-Corça


ENSEMBLE MED
Adrián Rodriguez van der Spoel direção musical, canto & guitarra
Daniela Tomaz: flautas & direção Artística
Mariana Fabião: mezzo soprano
Manuel Vilas: harpa renascentista
Xurxo Varela: viola da gamba
Tiago Manuel Soares: percussão histórica

Convidado Especial:
José Alberto Gomes: eletrónica

Aldeia de Monsanto / Idanha-a-Nova

O Encontro procura ligar o património intangível de Idanha-a-Nova e Monsanto - a valorização da Tradição Oral do toque e das cantigas de adufe da região - com os seus lugares, como a Capela de Santo Pedro de Vir a Corça, que em 2021 foi o lugar da residência artística de criação.

A inspiração de ENCONTROS / ENCUENTROS / INCONTRI MED Monsanto é o delicado ponto de contacto entre os universos da música antiga e a música tradicional, historicamente informadas, procurando a sua própria interpretação viva e atual da música de raiz medieval Europeia, realizada em torno da Ibéria e das regiões circundantes do Mar Mediterrâneo, numa abordagem multicultural e transversal. O projeto nasceu de “Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”, promovido pelo Ensemble Med / O Corvo e a Raposa Associação Cultural em Novembro 2018 na Aldeia de Monsanto, Idanha-a-Nova, cofinanciado pelo Programa de Apoio às Artes da Direção Geral das Artes / Ministério da Cultura com o apoio do Município de Idanha-a-Nova. A 1ª  Edição (2019) e 2ª Edição (2020) teve o Apoio exclusivo das Aldeias Históricas de Portugal.

AULA ABERTA & CONVERSA

Tiago-Soares

TIAGO MANUEL SOARES | Novas Abordagens Adufe Tradicional
6 novembro // 10h00

Tiago Manuel Soares nasceu no Porto em 1989. Fez o curso de interpretação pela Academia Contemporânea do Espetáculo, terminando em 2007. Iniciou a sua formação, como músico, em 2003, num curso de percussão tradicional galega com Maria Xosé Lopez Vilar e em 2019 finalizou a licenciatura em percussão clássica, na Universidade do Minho, com Nuno Aroso. Realizou diversas masterclasses com grandes nomes do panorama internacional tais como Trilok Gurtu, Yshai Afterman, Pandit Kishore Banerjee, Filippo Latanzi, Mark Braafhart entre muitos outros.

A sua principal motivação musical reside nos ritmos e nos instrumentos portugueses.
Fascinado por essa riqueza patrimonial, dá igual importância tanto ao vasto legado que nos foi deixado assim como à construção de novas abordagens, onde o estudo na vertente erudita e o conhecimento de diferentes culturas do mundo ajudou-o a abrir novos horizontes e possibilidades. Resultado dessa simbiose entre os diferentes universos, estreou, em recital, quatro peças (dos compositores Fernando Lapa e  ngela da Ponte), interpretando obras escritas propositadamente para si e fortemente inspiradas no cancioneiro português; umas dessas obras, "Ensaio sobre Cantos IV", de  ngela da Ponte, foi uma das duas primeiras peças para adufe e electrónica a serem criadas e editadas.

Como formador, leciona na escola Limina (centro de investigação de percussão contemporânea, com a direção do percussionista Nuno Aroso) e na escola Cardo-Amarelo (escola de música tradicional).
No presente ano encontra-se a fazer investigação para um livro, que irá ser editado com o apoio da DGARTES, sobre a cultura musical dos Zés Pereiras entre Douro e Minho.
Até ao momento conta com 18 álbuns editados e destaca a sua participação nos grupos/artistas Gisela João, Mário Lúcio, Viola Popular, Manuel Maio, Ensemble Portingaloise, Maria Monda, Retimbrar, Cardo Roxo, Pé na Terra, Toque de Caixa, Gambuzinos, Senza, Orquestra da Universidade do Minho e Orquestra Sem Fronteiras.

Já atuou em diversos países um pouco por toda a Europa (Portugal, Alemanha, França, Croácia, Eslovénia, Itália, Sérvia, Espanha, Polónia, Bélgica), África (África do Sul, Ilhas Reunião, Namíbia, Zimbabué, Marrocos, Cabo-Verde), Ásia (China, Índia) e Oceania (Timor-Leste).

Para mais informação,
www.tiagomanuelsoares.com

ADRIAN_RODRIGUEZ

ADRIÁN RODRÍGUEZ VAN DER SPOEL | “Melancolya y Fin de Mundo en el Renascimiento Ibérico Peninsular” (ES)
6 novembro / 12h00

A propósito do lançamento (Setembro 2020), do último CD do Ensemble Musica Temprana, o Diretor Artístico Adrian Rodríguez van Der Spoel transporta-nos para a Península Ibérica tardo-medieval e ao conflito entre melancolia e fim-de-mundo, presentes na música deste tempo.

“We are shaped by stories, by narratives that are passed down from generation to generation. Some of them have served us to try to exorcise our own fears, such as the fear of death, inherent to human beings. To make sense of and explain this phenomenon, mankind has developed myths and beliefs about the afterlife and the end of time. (…)
During historical periods in which the status quo was threatened, for example by war, epidemics or some kind of disorder, it was even more common to give vent to these fears. The late Middle Ages is such a period. It is marked by great events that changed the spirit of the age, such as the invention of the printing press, the fall of Constantinople to the Ottomans, the conquest of the kingdom of Granada and, of course, the arrival of Christopher Columbus in America, which would change our understanding of the world forever. In the Iberian Peninsula, this historical moment coincides with the reign of Isabella of Castile and Ferdinand of Aragon who, by uniting their crowns in 1475, realised the unification of Spain. The Cancioneros Musicales de Palacio and de la Colombina are the most important sources to retrieve the secular repertoire of this period. (…)
Christian Europe feared a hypothetical end of the world in the year 1500, motivated in part by the manifest decline of the Roman Church and the threat of an Ottoman invasion. It was perhaps Albrecht Dürer who most powerfully captured the fears and uncertainties that afflicted society at the time. In 1498, the German painter had completed his series of woodcuts called Apocalypsis cum figuris. The collection depicts the terrifying images of the Last Judgement. Later, Dürer himself created another engraving in which he depicts a scene of desolation: an angel gazes listlessly into the void, amidst objects full of symbols and unknowns. On the unfurled wings of a bat is the inscription: “Melencolia § I”.(…)”.



ADRIÁN RODRÍGUEZ VAN DER SPOEL
O versátil músico argentino-holandês Adrián Rodríguez Van der Spoel, nascido em Rosário, Argentina, estudou direção coral e composição em Amesterdão, Países Paixos.  Destaca-se como director musical, cantor, guitarrista, percussionista, compositor e investigador. O seu principal interesse tem sido o estudo e o desempenho do repertório hispano-americano virreinal e especializou-se também em polifonia renascentista e na notação musical desse período.

Fundou o conjunto Música Temprana, com o qual atuou em importantes festivais e salões em todo o mundo: Nova Iorque, Chicago, Buenos Aires, Paris, Amesterdão, e nos importantes festivais de música infantil de Utrecht, Estocolmo, Antuérpia e Praga. O seu trabalho com este conjunto tornou-o um dos principais intérpretes mundiais do repertório virreinal hispano-americano, e os seus discos têm sido elogiados pelos críticos especializados. Ensina polifonia no Conservatório Real em Haia. É professor convidado regular em vários conservatórios tais como os de Amesterdão, Utrecht, Tilburg, Leipzig e Buenos Aires.  Também ensina condução coral no Kurt Thomas Cursus, nos Países Baixos. Foi maestro convidado dos conjuntos japoneses Anthonello e Contraponto, do Conjunto Pro Música de Rosario na Argentina e Cappella Amsterdam na Holanda. Abriu o Festival de Música Antiga de Utrecht em 2005 com o famoso motet de 40 vozes "Spem in alium" de Thomas Tallis.

Colaborou com vários grupos de música antiga, e.g. La Sfera Armoniosa, Holland Baroque e L'Arpeggiata. Dirigiu a encenação das óperas de Purcell Dido & Enéas e A Rainha das Fadas; Gl'Amori d'Apollo et di Daphne de Cavalli; La liberazione di Ruggero de Francesca Caccini; e a encenação das Ensaladas de Mateo Flecha e a comédia madrigal Il Festino de Banchieri.

Ficha técnica e artística:

Direção Artística e de Produção:
Ensemble Med / Daniela Tomaz

Promotor:
O Corvo e a Raposa

Em parceria com:
Município de Idanha-a-Nova
Aldeias Históricas

Galeria

Caster Antiqua – Festival de Música Antiga de Ovar

Bomb@

Entre o Douro e Minho e as Beiras, espreita um tambor (re) imaginado da herança de Afonso X, Giacometti, Rodney Gallop e Adufeiras de Monsanto com a eletrónica em tempo real de José Alberto Gomes.

Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval

Promovido por: Rota do Românico e Município de Amarante / Apoio CCDR NORTE - Norte Pontual.

Rosa dos Tempos

1524: O Rinoceronte Indiano

Parceria: Fortaleza de Sagres, Museus e Monumentos EPE

Adufeira@_Ensemble Med, Amélia Fonseca & José Alberto Gomes

In Encontros MED 2023

Organização: O Corvo e a Raposa e Município de Idanha-a-Nova
Apoios: Idanha-a-1000 / Visit Portugal / República Portuguesa - Cultura / Direção-Geral das Artes / União de Freguesias de Monsanto e Idanha-a-Velha

Festival Artes Vertentes - Festival Internacional de Artes de Tiradentes

Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval

Apoios: Programa Ibermúsicas, Direção Geral das Artes, Ministério da Cultura de Portugal,
Festival Artes Vertentes - Festival Internacional de Artes de Tiradentes

Sinagoga Bet Israel em Esmirna

Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval

Apoios: Camões - Instituto da Cooperação e da Língua I.P.
/ Embaixada de Portugal em AncaraThe Jewish Community Foundation of lzmir

Maison du Portugal - André de Gouveia

Evento inserido na Temporada Cruzada Portugal-França 2022

Evento Inserido na Temporada Cruzada de Portugal-França 2022
Apoios: Camões - Instituto da Cooperação e da Língua I.P.

Encontros no Planalto
Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval

Parceria: Ideias Emergentes

Chants de la Terre et de l'Amour
Evento inserido na Temporada Cruzada Portugal-França 2022
▷ Streaming aqui

ENCONTROS MED in “Histórias da Aldeia: Entre a Noite e a Madrugada [2021]

“1515: O Rinoceronte de Dürer”

Parceria: Município de Idanha-a-Nova / Aldeias Históricas de Portugal

13º Festival “Fusos” - Festival de Fusões Artísticas [2021]

Apoio: Direção-Geral das Artes, Fusos associação cultural

Concerto no Museu do Oriente . Live Antena 2 [2021]

Apoio: Direção-Geral das Artes, Antena2

ENCONTROS MED in “Histórias da Aldeia: Entre a Noite e a Madrugada [2020]
“O Canto da Sibila”

Parceria: Município de Idanha-a-Nova / Aldeias Históricas de Portugal

VIII IKFEM. International Keyboard Festival & Masterclass [2020]

Residência Artística "O Canto da Sibila" [2020]

Dias das Virgens Negras [2020]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Apoio: Direção Regional de Cultura do Algarve

7º Festival Internacional de Guitarra de Lagoa [2020]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Programação “Verão na Casa”, Porto [2019]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Apoio: Direção-Geral das Artes, Fundação Casa da Música

Festival Percursos da Música, Ponte de Lima [2019]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Apoio: Direção-Geral das Artes, Município de Ponte de Lima

ENCONTROS MED in "Histórias da Aldeia: Entre a Noite e a Madrugada" [2019]
“Cânticos da Virgem e da Terra”

Apoio: Município de Idanha-a-Nova / Aldeias Históricas de Portugal

ENCONTROS MED in “Histórias da Aldeia: Entre a Noite e a Madrugada [2018]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Apoio: Direção-Geral das Artes, Município de Idanha-a-Nova

Feira da Dieta Mediterrânica de Tavira [2018]
“Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval”

Apoio: Direção-Geral das Artes, Município de Tavira

Monsanto 2018

DIÁLOGO INTERCULTURAS
NO MEDITERRÂNEO MEDIEVAL
Monsanto, Idanha-a-Nova 2018

adufadeiras

PROGRAMA


9 de Novembro 2018
/ Monsanto

19H30: ShowCase Idanha Food Lab
21h30 - 23h00: Aula com Rui Silva introdução ao adufe, técnicas básicas e ritmos básicos


10 de Novembro
/ Lagar de Monsanto

9h30 - 12h30: Aula com Rui Silva introdução ao adufe, técnicas básicas e ritmos básicos
14h30 - 17h30: Aula Cantigas de Adufe com as Adufeiras de Monsanto / Rui Silva


10 de Novembro
2018 / Igreja Matriz de Monsanto

21h30: Concerto Ensemble Med / Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval

11 de Novembro 2018 / Lagar de Monsanto

9h30 - 12h30: Aula Cantigas de Adufe com as Adufeiras de Monsanto / Rui Silva
15h00: Apresentação Pública com Adufeiras de Monsanto / Ensemble Med e Participante Curso em Sao Pedro de Vir-a-Corça

Curso de Adufe por Rui Silva / Desenvolvimento de Públicos

Como forma de valorizar a dimensão educativa e de sensibilização para a cultura, o projeto "Diálogo Interculturas no Mediterrâneo Medieval" aposta na valorização do Adufe, instrumento tradicional de percussão, pandeiro quadrangular português, intersectando o trabalho pioneiro do percussionista e artesão Rui Silva (formador), com o tecido artístico local, e.g. as Adufeiras de Monsanto, num singular Curso de Adufe, de 9 a 11 de Novembro 2018, em Monsanto.

O ponto de partida deste Curso é a Tradição Oral do toque e das cantigas de adufe da região de Idanha-a-Nova. Esta formação tem como objectivo dar as ferramentas básicas necessárias a cada participante para poder abordar os princípios básicos da sua execução. Será destinado às Adufeiras de Monsanto (e restante comunidade), que se apresentarão com o Ensemble Med em Palco no Encerramento do Curso.

Ficha técnica e artística:

Promotor:
O Corvo e a Raposa Associação Cultural
www.facebook.com/ocorvoearaposa

Projecto cofinanciado pela Direção Geral das Artes / Ministério da Cultura

Apoio:
Município de Idanha-a-Nova
Aldeias Históricas “12 em Rede”
Antena 2

Mauricio-Molina

Monsanto 2020

ENCONTROS MED
[mediterrâneo/medieval]
Monsanto, Idanha-a-Nova 2020

04 A 07 NOVEMBRO 2020 [2ª edição]

Para Novembro de 2020, e na sequência da pandemia global, o encontro reduz o seu formato, adaptando ao espaço virtual, propondo uma residência artística, um minicurso e 3 aulas abertas, todas em formato virtual.

Como criação, e seguindo o repto do Município de Idanha-a-Nova, local ancestral onde coexiste tradição, inovação e contemporaneidade, o Ensemble Med propõe uma residência artística de criação com a perspética histórica interpretativa de Maurício Molina (Curso Medieval de Besalu / City University of New York) e o músico José Alberto Gomes (Sonoscopia / Porto), propondo um novo olhar sobre a obra medieval O Canto da Sibila.

Para mais informação, ver O Canto da Sibila.

 

Na formação, mantemos um olhar mais atento à Península Ibérica, com o medievalista Maurício Molina (Barcelona / City University of New York), que este ano propõe um mini curso online sobre o Adufe, na sua perspetiva medieval e convidando novamente a formadora da 1ª Edição Isabel Martin (Espanha), professora de pandero cuadrado de Peñaparda, instrumento “irmão” do adufe oriundo da aldeia homónima raiana, assim como Tiago Manuel Soares, em adufe e electrónica, com a apresentação em exclusivo da sua nova estreia: Ensaios Sobre Cantos IV para adufe amplificado e eletrónica, de Angela da Ponte.

PROGRAMA

7 de Novembro (sábado)
em formato streaming via facebook Aldeias Histórica


10h00 - 11h00: Aula c/ Dr. Maurício Molina: O Adufe na Idade Média in Lagar de Monsanto
11h30 - 12h30: Aula c/ Tiago Manuel Soares: Ensaios Sobre Cantos IV” para adufe amplificado e eletrónica
16h00-17h00: Aula c/ Isabel Martin: Pandero cuadrado de Peñaparda


21:30
O Canto da Sibila
Igreja Matriz de Monsanto

Ensemble Med & Convidados
Daniela Tomaz: direção artística, flautas & adufe
Maurício Molina: direção musical/investigação e percussão histórica
Mariana Fabião: voz
Carme Juncadella: organetto
José Alberto Gomes: eletrónica

CURSO “Como esquinado Adufe”

4 - 7 de novembro 2020
minicurso online sobre técnica e interpretação do adufe medieval
Dr. Maurício Molina


Os alunos terão acesso a
:
a) vídeo de 10-15 minutos com um tutorial sobre os golpes básicos do adufe medieval
b) vídeo de 10 minutos onde se explicará como cantar una canção medieval acompanhada de adufe; (Quantas sabedes amar amigo de Martin Codax);
c) sessão prática para por em prática a canção do curso, prestando atenção a todos os detalhes interpretativos do estilo medieval; (6 Novembro, 18:00, via plataforma digital)
d) conversa sobre o uso do adufe na Idade Média (7 novembro, 10:00, via streaming)

* A sessão síncrona de dia 6 de novembro poderá ser presencial, até um máximo de 5 participantes.
preço: 25,00€ / mediante transferência bancária
Envio material via e-mail: 4 Novembro 2020

FORMADORES

Mauricio-Molina

MAURICIO MOLINA | direção curso e palestra "O Adufe na Idade Média"
7 novembro / 10h00 - 11h00

[ES] Mauricio Molina es un musicólogo e intérprete de música medieval dedicado a la reconstrucción y la interpretación de la canción y la música instrumental compuesta entre el 900 y el 1300.
Es graduado del master de interpretación de música Antigua del Mannes College of Music (New York) y del doctorado de musicología histórica del City University of New York Graduate Center. Mauricio es fundador, director y profesor del Curso Internacional de Interpretación de música medieval de Besalú (MMB) y es profesor de antropología musical, arte medieval (cristiano e islámico) y religiones abrahámicas en el Institute for American Universities – American College of the Mediterranean y en el American university consortium IES Abroad Barcelona.

Mauricio es también miembro del Grupo Consolidado de Investigación de Estudios Medievales de la Universidad de Lleida y del grupo de investigación Música y Mujeres: Estudios de género (Sociedad Española de Musicología). Mauricio es autor de varios artículos científicos sobre música medieval y su interpretación y sobre organología, iconografía musical y estudios de género. En el 2010 publicó Frame Drum in the Medieval Iberian Peninsula (Reichenberger) libro recibió el premio Nicholas Besseraboff de la American Musical Instrument Society como la obra de organología más distinguida del 2010. Sus próximos libros “La canción monódica en el occidente medieval (850-1200)” y “Medieval Song and its Performance” serán publicados por ediciones Dairea (2021) y Routledge. Como intérprete, Mauricio es director de los conjuntos de música medieval Magister Petrus, Ars memoriae y director artístico en Na Rota do Peregrino.

Tiago-Soares

TIAGO MANUEL SOARES | Ensaios Sobre Cantos IV” para adufe amplificado e eletrónica (Portugal)
7 novembro / 11h30 - 12h30

Nascido em 1989, no Porto. Concluiu o curso de interpretação pela ACE (Academia Contemporânea do Espectáculo) em 2007 e, no âmbito da formação, participou em diversos workshops e espectáculos. Iniciou a sua formação, como músico, em 2003, num curso de percussão tradicional galega com Maria Xosé Lopez Vilar e, em 2019, finalizou a licenciatura em percussão clássica, na Universidade do Minho, com Nuno Aroso.

Realizou diversas masterclasses com grandes nomes do panorama internacional tal como Trilok Gurtu, Yshai Afterman, Pandit Kishore Banerjee, Filippo Latanzi, Mark Braafhart, entre outros. A sua principal motivação musical reside nos ritmos e nos instrumentos populares portugueses. Fascinado por essa riqueza do património imaterial português, dá igual importância tanto a esse legado popular assim como à construção de novas formas artísticas.

O estudo na vertente erudita e o conhecimento de diferentes culturas do mundo ajudou-o a abrir novos horizontes e possibilidades. Resultado dessa simbiose entre os diferentes universos, estreou, em recital, quatro peças (dos compositores Fernando Lapa e Ângela da Ponte), interpretando obras escritas propositadamente para si e fortemente inspiradas no cancioneiro português; umas dessas obras, "Ensaio sobre Cantos IV", de Ângela da Ponte, foi uma das duas primeiras peças para adufe e eletrónica a serem criadas. Como formador, lecionou percussão tradicional galaico-portuguesa em diversos locais do país como Penafiel, Viseu e Porto, e lecionou no 1o Curso oficial (via profissionalizante) de Percussão Tradicional Portuguesa na Academia de Artes de Chaves. De momento encontra-se a lecionar na escola Cardo-Amarelo e na Academia Clamat, liderada por Nuno Aroso.

Conta com 18 álbuns e coletâneas editadas e destaca a sua participação nos artistas/projetos Viola Popular, Gisela João, Pé na Terra, Maria Monda, Retimbrar, Toque de Caixa, Gambuzinos, Senza, Orquestra 7S7L, Orquestra da Universidade do Minho e Cardo Roxo. Já realizou atuações um pouco por toda a Europa, África e Ásia, das quais se destacam digressões organizadas pelo Instituto Camões.

isabel-martin

ISABEL MARTÍN | pandeiro quadrado de Peñaparda (Espanha)
7 novembro / 16h00-17h00

[ES] Isabel Martín investiga las percusiones y sus formas para acompañar el canto en la Península Ibérica y los países del Mediterráneo desde 2005. Comienza estudiando en el “Centro de Cultura Tradicional Ángel Carril” de Salamanca, en el que durante años se llevó a cabo una importante labor de recopilación y difusión de la cultura tradicional castellana. Posteriormente continúa formándose con Eliseo Parra, reconocido folclorista castellano, del que sigue siendo alumna hasta la fecha.

Su interés por la etnomusicología le lleva a formarse en otras músicas tradicionales de la zona mediterránea, recibiendo clases de profesores reconocidos internacionalmente (Efrén López, Christos Barbas, Bijan Chemirani, Tzvetanka Varimezova, Zohar Fresco y Aleix Tobias, entre otros) en España, Grecia y Bulgaria. En el año 2008 crea junto a Carlos Ramírez el proyecto “Milo ke Mandarini”, en el que abordan con personalidad propia la tradición mediterránea. En este tiempo, han colaborado con importantes músicos y proyectos internacionales dentro del mundo de la música modal. Su trabajo, ha sido presentado en prestigiosos festivales en España, Portugal, Ecuador, Ghana, Suiza, Grecia y Alemania. Como docente, comparte sus conocimientos sobre canto y percusión tradicional en la comarca de la Vera (Cáceres) desde el año 2012.

Ficha técnica e artística:

Direção Artística e de Produção:
Ensemble Med / Daniela Tomaz

Promotor:
O Corvo e a Raposa

Em parceria com:
Município de Idanha-a-Nova
Aldeias Históricas

Monsanto 2019

ENCONTROS MED
[mediterrâneo/medieval]
Monsanto, Idanha-a-Nova 2019

8 - 10 NOVEMBRO [1ª edição]
oficinas, concertos, palestra

Para novembro de 2019, propôs-se um olhar mais atento à Península Ibérica e Italiana, com Maurício Molina (Barcelona / City University of New York), Bruno Spagna ( Itália), Isabel Martin (Espanha), Rui Silva (Portugal) e as convidadas especiais Adufeiras de Monsanto (Portugal).

adufadeiras-monsanto

Adufeiras de Monsanto – Tradição Oral: toque e cantigas de adufe (Portugal)

PROGRAMA


08 Novembro
(sexta-feira)

09h30 – LAGAR: Boas-vindas e Aquecimento
10h00 – 11h30: Aula com Rui Silva: Adufe Moderno
11h30 – 13h00: Aula Aberta Maurício Molina – adufe medieval e frame drums ibéricos
15h00 – 16h30: Aula com Bruno Spagna – introdução à Tamorra e Tamborello
16h30 – 18h00: Aula com a Isabel Martín: introdução ao pandero cuadrado de Peñaparda
18h00: CENTRO INTERPRETATIVO - Showcase Bruno Spagna no evento iFoodLab
21h30: LAGAR (SALÃO DE FESTAS) -Concerto Leggermente a Sud (Itália)
Bruno Spagna (percussão e voz); Rafaella Rufo (organetto tradicional e voz); Paride Zita (guitarra e voz)


9 Novembro
(sábado)

09h30: IGREJA MATRIZ DE MONSANTO - Aquecimento
10h00 - 12h45: Aula com as Adufeiras De Monsanto
15h00 – 16h30: LAGAR - Aula com Bruno Spagna – introdução à Tamorra e Tamborello
16h30 – 18h00: Aula com a Isabel Martin: introdução ao pandero cuadrado
18h00 - 19h00: Espaço FORNO - Conferência pública ADUFE com Maurício Molina, City University of New York
21h30: IGREJA MATRIZ DE MONSANTO - Ensemble Med c/ Maurício Molina e Adufeiras de Monsanto


10 Novembro
(domingo)

10h00: LAGAR - Aquecimento
10h30 – 13h00: Ensaio TUTTI com todos os professores, grupos e participantes
16h00: CAPELA SÃO PEDRO DE VIR-A-CORÇA - Concerto: Participantes Curso c/ formadores & Ensemble Med

8 novembro . LAGAR (SALÃO DE FESTAS) // Concerto Leggermente a Sud (Itália)
Bruno Spagna (percussão e voz); Rafaella Rufo (organetto tradicional e voz); Paride Zita (guitarra e voz)

Ficha técnica e artística:

Direção Geral: Daniela Tomaz & Rui Silva

Direcção Artística: Rui Silva

Formadores: Adufeiras de Monsanto, Bruno Spagna, Isabel Martín, Maurício Molina e Rui Silva

Artistas: ENSEMBLE MED & Maurício Molina e Adufeiras de Monsanto; Bruno Spagna

Promotor: O Corvo e a Raposa & Município de Idanha-a-Nova

Assistente de produção: Maria Simões

Apoio: www.adufes.com